画皮的宣传应该算比较凶了，又是网络又是电视不断地造势，甚至偶然去商场都赶上主创的媒体见面会~
对《画皮》残留的一点记忆是很久以前的香港版，与《倩女幽魂》不同，它没有女鬼小倩的爱情，没有阴阳两隔的感伤，就是一部……“鬼片”，只好这么说。
看了这版《画皮〉，感叹：“又是旧瓶装新酒~”
蒲松龄想借这个故事说什么不清楚，陈嘉上想强调的，其中一个重点，大约还是人内心的挣扎，面对心底的诱惑，你如何选择？
而另一个主题则是为爱牺牲。

说说几位演员的表现

王生——陈坤
很久没有看他的表演了。之前也只是在电视剧里瞟过些片断，完整的只看过一部《云水谣》。还记得当初孙懿华老师将陈坤与刘烨这两个分别在小银屏扬名和在大银幕蜚声的演员加以比较，认为刘烨的眼神更富有感染力。个人认为，陈坤惯有的角色眼神里，总带有一种让人想象的空间，令人觉得似有一种嘲讽、叛逆在暗暗较劲，只待一个火花点燃将它发泄出来。久而久之仿佛就成为了他的一种本色。
画皮里他的角色王生是个将军，武戏算是差强人意，文戏部分主要是表现他内心的挣扎。电影结束后，听到许多人谈论着看不懂他的角色，“明明对女妖心动却又矢口否认”，“错杀发妻后明明痛不欲生却对女妖说‘我爱你’”等等情节，确实有些让人迷惑。导演和编剧大概想表达的是，人们认为自己追寻且深爱某样东西的同时，突然产生了一个新的选择，它是新鲜而有吸引力的，以至于令人反思自己过往的追寻是否正确。是坚持一成不变的信仰，还是放手迎接新的道路？只能说，放弃哪一样，都是痛；选择哪一样，都不甘。
王生直到最后都是迷惑的，从这个角度看，陈坤的演绎还算可以。
我向来不喜欢他的眼神，因为觉得总带着邪气——仿佛阴暗的角落生出一朵美丽的花，与品行无关，只是单纯这么觉得，让人敬而远之。在杀妻前，他丢下头盔、长发散乱的样子很好看——头一次发现他的五官真是漂亮。

佩蓉——赵薇
再次看到赵薇时，惊觉她的面貌已经有些陌生，我脑海里还是她年少的模样——不过一个女人的脸十年不变也是可怕的事。佩蓉是个内心戏远大于外部戏的角色，她凭借女人的第六感首先发现了妖的存在，之后就一路惊心的发现，身边所有人都被妖所迷惑，她了解真相却孤立无援，说出事实反被误认为嫉妒。大部分时间里，这是一个隐忍担忧到快得忧郁症的女人。我认为她最好的镜头时，王生让她为怀疑小唯是妖而向小唯道歉，她缓缓走来、坐下，未语泪先流，为着满腹的委屈、无助与屈辱，直到有些哽咽，始终说不出一句话。最后的最后，喝下毒药的她确认了丈夫对她的留恋，选择含笑而死——这样的角色让赵薇饰演是个挑战——她之前扮演的角色应该不是默默垂泪，而是给花心的丈夫一拳。赵薇在这个角色上的表现较之她以往拿手的那一套应该说有了进步。

小唯——周迅
所谓“九霄美狐”无非也是狐狸精，这个角色需要媚，也需要狠，前两点好演，但是导演和编剧还希望她有爱，并且不让人厌恶，这就难度很大。应该说周迅很好的表达了导演对她的期待。周迅是天才型的演员，非科班出身却很有悟性，她的发挥总是很稳定，如果不好，只能说明她接错了不适合的戏。

庞勇——甄子丹
这部戏对于甄子丹来说，是文戏比较重的一部，他的武功底子当然有所发挥，但是庞勇这个“斩妖情侠”，“情”字是要诀。整部影片，庞勇始终信赖且帮助着佩蓉，最后为救她而与妖同归于尽。他与妖互相束缚着而向夏冰大喊“杀了我”的一场戏反而是最令我感动的。

夏冰——孙俪
夏冰与庞勇，算是整部戏调节气氛的两个角色。他们两人的戏，往往都是戏谑为主。夏冰是一个除妖师，有些男孩气，有些冲动，功夫属于三角猫的水平，倒像是赵薇若干年前常演的类型，不过孙俪的气质类型扮演这个角色也完全没问题。

 

片中的所有问题，最后还是要回归最本源的东西加以解决。

 

佩蓉为了保全丈夫并让狐妖停止杀人，饮下毒酒，又揽下一切罪名以丈夫的剑了断了自己。
王生错杀佩蓉后，向狐妖坦诚心迹，痛恨自己的所为，含泪自尽；
狐妖散尽千年修为，最后皮囊灰飞烟灭，重回原型；
庞勇为救佩蓉，与妖怪同归于尽；
夏冰情急之下，以自己的血为灵药浸染斩妖的刀剑……

在为爱牺牲，置之死地后，他们都得到了新生：佩蓉、王生、狐妖、庞勇摆脱了命运的噩梦，夏冰拔出了那把封印的剑——只有爱让人在绝境中得到救赎。
这可能就是《画皮》想说的。

另：主题歌《画心》挺好听。多贴一张甄子丹大哥~嫁人须嫁庞勇阿~

身心状态终于在周末达到了（至少这一个月以来的）最低点。

为了勉强撑过去，只好吃了片一直很抗拒的西药，因为实在忍不住~两害相权取其轻吧

也不能什么都归罪于客观，天灾加人祸才真的不可抗拒——也不好说不可抗拒，只是……太郁闷了……

明明两天都只有五个小时的睡眠，然而真躺下还是没法集中精神睡着~大概轻易睡着才怪了

要是叹息或是流泪不知道能起什么作用，最糟的是大概还是和以前一样，默默咽了吧~